Публикация
2 марта 2025
МХТ имени А. П. Чехова
· пост #6307
photo · не сохраняется
репост
проверен 10 сентября 2026
Первоисточник:
https://t.me/mxatchekhova/6307
Текст поста
Сегодня в рубрике #приоткрытый_занавес (напоминаем, что «Приоткрытый занавес» – программа для детей и подростков в Музее МХАТ) поговорим с человеком, который недавно присоединился к труппе МХТ имени А.П. Чехова. Иван Волков, исполнитель главной роли в премьерном спектакле «Самоубийцы», не только артист, но и композитор. О его второй профессии мы пообщались с ним.
– Пожалуйста, представьтесь.
– Я – Иван Волков, актер и композитор
– Как вы попали в театр?
– Я выучился в театральном институте. В детстве я получил музыкальное образование Хоровое училище имени М.И.Глинки при государственной академической Капелле в Ленинграде, а потом после восьмого класса я ушёл в музыкальное училище имени Н. А. Римского-Корсакова и там был театральный факультет – «мини театральный институт». Там я начал. Потом перешёл в ЛГИТМИК, это был курс Б. Малочевской, вместе с Юрием Бутусовым буквально 2 семестра проучился. Потом перебрался в Москву и закончил ГИТИС.
– Можете описать, чем вы занимаетесь в театре?
– В театре у меня занятость 50 на 50: актерская деятельность и музыкально-оформительская или, как я называю, звукорежиссерская – работа с музыкой, со звуками и с шумами.
– Как вы начинаете работать над спектаклем?
– Начинается всё с пьесы, с предложения, с конкретного драматургического материала. Мы читаем, встречаемся с режиссером. Режиссер рассказывает свое видение, что он хочет… А дальше зависит от режиссера. Например, в случае работы с Фокиным Владимиром Владимировичем или с Рощиным Николаем Александровичем, их объединяет то, что они с самого начала «видят», как будет выглядеть спектакль «от и до» и знают, где и какая музыка будет. И можно уже заранее понимать, что, как было задумано, так оно и будет с учетом небольших нюансов. Например, в работе с Уланбеком Баялиевым наоборот – он идет этюдным методом, он не знает, какая изначально будет музыка и в последний момент, буквально, в выпускной период, следя за репетициями, ты понимаешь, что нужно. В зависимости от режиссера – разные способы работы.
– Тяжело совмещать две карьеры?
– Нет, наоборот хорошо, потому что одно другому помогает. Я пользуюсь знаниями, которые получил в театральном институте. Например, анализа текста или разбор драматургического материала и просто «актёрской природой»: что нужно для сцены, какую атмосферу создать, что нужно, чтобы поддержать настроение, ощущение ритма и так далее.
– С чего начинается ваш рабочий день?
– В данный момент – с музыки. К сожалению, создание музыки – это невозможно волевым усилием просто сесть и начать что-то делать. Иногда сядешь и сидишь за компьютером четыре часа и ничего не получается. А можно ходить, что-то такое делать и вдруг за 15-20 минут сделать хороший материал, который можно будет доделывать и которой пойдёт в работу.
– На каких инструментах вы умеете играть?
– Я учился в музыкальном училище на поперечной флейте, а потом у меня была странная история после института сразу. Один режиссёр хотел, чтобы я играл трубача, и он мне предоставил возможность поучиться играть на трубе. Я что-то пытался учиться, но естественно за пару недель ничего не выучил. Получил какую-то базу вот и всё это кануло в лету. Инструмент остался у меня и периодически, я что-то пробую с ним делать.
Просмотры
Снимки счётчика просмотров с момента попадания поста в архив.
Снимки ещё накапливаются
График появится, когда наберётся хотя бы две точки замера.
История правок текста
0Правок не зафиксировано
С момента попадания в архив текст публикации не менялся.