30 января 2026

Сегодня в редакции медиагруппы «Комсомольская правда» прошло заседание Vostok Club, посвященное истории и современной жизни одного из старейших драматических театров столицы — Театра Маяковского. Поговорили о главном. О том, какой опыт театр дает зрителю, о преемственности и «свечечке надежды», которую театр проносит сквозь поколения. О социальной миссии сцены — когда спектакль становится реальной поддержкой, способной менять и спасать жизни. Говорили о диалоге с молодежью, о современной литературе, которая все активнее входит в театральное пространство, и о молодом зрителе. И наконец, о международных контактах — о том, как русская классика откликается в мире. Смотрите запись обсуждения по ссылке. В театре из поколения в поколение передаются легенды, и одна из них связана с Андреем Гончаровым. Он говорил, что Театр должен утешать. В конце спектакля обязательно должна быть надежда — свечечка, маленький огонек, который дает веру в то, что в итоге всё будет хорошо. Эту свечу нужно пронести: она может погаснуть, но сам образ прекрасен. И когда огромный театр с тремя сценами, труппой в 80 человек, народными и заслуженными артистами, с молодёжью — столетний организм — несет эту свечу, это очень важно [художественный руководитель Театра Егор Перегудов] Архиважная задача сегодня — привлечь молодого зрителя в театр. Я за то, чтобы человек входил в театр одним, а выходил другим, чтобы происходила внутренняя трансформация. Я убеждена: театр — это не развлечение, это труд. Зритель, который приходит в драматический театр просто расслабиться, не подключаясь ни эмоционально, ни интеллектуально, вряд ли получит главное. Драматический театр — это про подумать и прочувствовать [заслуженная артистка России Дарья Повереннова] Спектакль «Поиск продолжается» не сразу стал репертуарным — изначально он задумывался как проект в рамках программы «Театр в школе». И в каком-то смысле это спектакль-чудо. После показа всегда следует обсуждение с инструктором. Но здесь происходит трансформация: ты буквально видишь, как подростки меняются. Происходит глубокое погружение в материал, и почти на каждом спектакле — слезы. Ребята переживают по-настоящему. Стало очевидно, что этот материал нужно выносить и на уровень родителей — это важно и необходимо [директор Театра Екатерина Лапшина] Я часто слышу, что молодёжь не читает. Я много езжу по литературным фестивалям по всей стране — и в залах в основном сидит молодежь. Наш литературно-театральный проект «Шесть персонажей с вопросами к автору» родился из обсуждений с Верой Богдановой и Егором Перегудовым. Мы решили попробовать подружить литературу и театр. Мне стало очевидно: Театр Маяковского настолько ориентирован на современную литературу, что стоит на пороге больших перемен. Молодая аудитория приходит и ждет нового. Это — начало новой большой жизни [писатель Рагим Джафаров] Моё первое знакомство с театром состоялось в 2025 году. Я решил представить спектакль «Лес» на турецких фестивалях. Я искренне надеюсь, что наше сотрудничество с Театром Маяковского будет продолжено. Я убежден: соединение опыта, культурных корней и творческого потенциала двух стран может вылиться в выдающийся художественный проект [турецкий режиссер Биркен Гергюн] Преемственность — очень трепетное слово. Я служу в Театре Маяковского уже 40 лет и горжусь этим. Когда я пришла в театр, мне было важно увидеть, в чём выражены традиции: как люди общаются между собой, как актёры радуются премьерам друг друга, как живёт этот дом. И именно так и передаются традиции. Сегодня я вижу молодых ребят, невероятно талантливых. Мне не нужно объяснять им, что такое традиции театра: они живут так же, как жили мои коллеги до меня [народная артистка России Ольга Прокофьева]